비욘세와 제이지의 새 앨범 깜짝 발매, 모든 것이 사랑이다 , 6 월 16 일 토요일 (앨범에 The Carters가 개인이 아닌 단합 된 듀오로 공연하고 있음을 알리기 위해 이름을 올림)은 음악계를 떠났습니다.
이미 팬들이 조심스럽게 해부 해 왔던 것과 우리가 풀고 자하는 것은 앨범의 리드 싱글 인 APESHIT의 뮤직 비디오 이미지입니다. 그만큼 6 분 동영상 카터스와 무용단이 루브르 박물관을 장악하는 등 2018 년 최고 중 하나로 간주 될 것입니다. 이미 말할 수없는 경우, Bey와 Jay가 자신의 용도로 루브르 박물관을 자유롭게 이용할 수 있다는 사실은 놀라운 힘의 움직임입니다. APESHIT 가사에 영광스러운 힘을 더합니다. 우리가 해냈다는 게 믿기지 않아요 / 그래서 감사 해요 .
루브르 박물관
APESHIT의 주요 위치 인 루브르 박물관부터 시작하겠습니다. 역사적으로 남성이 만든 흰색 예술 작품을 주로 특징으로하는 대부분의 흰색 공간입니다. 그것은 그 자체가 대부분 백인, 남성, 이성애자 인 역사의 축소판입니다. 전통과 루브르 박물관도 함께 진행됩니다. 즉, Beyoncé와 Jay-Z의 존재는 처음부터 완전한 혼란을 의미합니다. 현대 청중과 The Carters의 팬들에게 혼란은 확실히 환영합니다.
Mona Lisa와 Winged Victory of Samothrace를 포함하여 가장 유명한 예술 작품 옆에 서있는 카터스 (The Carters)를 기대할 수있을뿐만 아니라 (그리고 볼 수 있습니다) 문. 역사가 가장 중요한 작품으로 간주 한 것을 보존하는 장소에 그들의 존재는 자신이 예술처럼 보이며 신체 언어를 사용하여이 예술에 참여하면서 말한 예술 옆에 서서 이미 오래된 작품만큼 거기에있을 가치가 있음을 의미합니다. . 그것은 관습의 가운데 손가락이며, 역사와 예술적 전통의 문지기를 정면으로 겨냥한 감히 : 우리가 여기있을 자격이 있다는 것을 알고 있습니다.
마침내 (225 년 후!) true art ™가 뿡 빵뀨 . 이 순간을 위해 기쁜 박물관이 발명되었습니다. # 아페 쉬트 #EverythingIsLove pic.twitter.com/ThpP1VzVhT
— Russell Dornan (@RussellDornan) 2018 년 6 월 16 일
ApeShit에서 제가 가장 좋아하는 점은 뮤직 비디오의 모든 사람들이 예술에 얼마나 가까이 다가 가는가입니다. 모든 사람은 항상 경보를 울릴만큼 가까이 있습니다.
-요르단 (@femmeminem) 2018 년 6 월 16 일
LEONARDO DA VINCI-MONA LISA (1503)
카터는 모나리자 앞에 서서 처음 본 순간부터 자신을 도상학으로 자리 매김하기 시작합니다. 물론입니다. 처음으로 콜백 그들은 2014 년에 역사상 가장 유명한 그림으로 사진을 찍었지만 이번에는 뭔가 다릅니다.
Mona Lisa처럼 Beyoncé와 Jay-Z는 단순하지만 강력하게 옷을 입습니다. 각자의 취향에 맞는 밝은 색상과 스타일과 그들이 살고있는 시대를 대표하는 두 가지 모두에게 적합합니다. 다시, 모나리자처럼. 그러나 그림의 더 많은 반향은 그들의 표현입니다. 강한 응시, 입술을 함께 밀고, 어깨를 뒤로 젖히십시오. 그들은 한마디도하지 않고 모나리자만큼 상징적이라는 것을 우리에게 전보하고 있습니다. 상징적 인 그림과 같은 맥락에서 표현을 사용하여 시청자에게 기본적으로 동료가 있다는 것을 말하고 있습니다.
티셔츠를 입은 쿠바 남자
하지만 그 이상으로 그들은 우리 문화에서 차지하는 매력적이고 매력적인 공간에 대해 언급하고 있습니다. 모나리자처럼 그들은 우리가 다른 음악 아티스트에 대해 생각하지 않는 방식으로 그들에 대해 생각한다는 것을 알고 있다고 말하고 있습니다. 그들은 우리가 그들과 그들의 작업을 분석하고, 그들의 움직임과 가사에서 의미를 찾으려고, 그들이 내놓은 상징과 아이콘을 알아 내고, 그들이 건설 한 뚫을 수없는 요새를 깨뜨리기를 희망하며 시간을 보낼 것이라는 것을 알고 있습니다. (원할 때만 취약 해지기 위해 출현)
인간은 모나리자의 수수께끼를 풀기 위해 수세기를 보냈으며 지금도 여전히 그렇게하고 있습니다. 정말 하루 만에 카터스를 알아낼 수 있다고 생각하세요?
모나리자 옆에있는 Bey와 Jay의 사진은 더 이상 상징적이지 않다고 생각했습니다. 나는 비욘세가 항상 자신을 전달하고 정상화한다는 것을 알았어 야했습니다! pic.twitter.com/lOrjwKs8TK
— TabloidArtHistory (@TabloidArtHist) 2018 년 6 월 17 일
MARIE-GUILLEMINE BENOIST – 흑인 여성의 초상화 (NEGRESS) (1800)
APESHIT의 또 다른 중요한 순간은 1800 년의 Marie-Guillemine Benoist의 흑인 여성의 초상 (Negress)을 반복해서 엿볼 수 있습니다. 루브르 박물관에서 여성이 그린 몇 안되는 예술 작품 중 하나 인이 그림은 루브르 박물관과 예술사에서 그 자리에 등장하는 특징은 노예 나 비슷하게 굴복 한 흑인 여성이 아니라 단순히 그녀의 모든 영광으로 표현 된 흑인 여성을 묘사 한 유일한 그림이기 때문입니다.
이 그림은 흑인 여성이 예술적 공간과 이미지를 영속 할 가치가 있음을 확인합니다. 이 그림은 몇 번 상영되었으며, Bey와 Jay가 모나리자에 대한 동영상이 끝나기 전에 마지막으로 두 번째로 본 그림입니다. Benoist의 그림과 주제가 인정받을 자격이 있다는 추가 확인입니다.
헤이, 이것은 Apeshit 비디오 마지막에있는 그림입니다. #EverythingIsLove btw. Marie-Guillemine Benoist의 'Portrait of a Black Woman (Negress)'입니다. 그것은 명시 적으로 노예의 초상화가 아닌 루브르 박물관에서 흑인의 20 세기 이전의 유일한 초상화 중 하나입니다. pic.twitter.com/6NtacSa391
— 콘스탄스 그 레이디 (@constancegrady) 2018 년 6 월 17 일
사모 트래 스의 날개 달린 승리 (기원전 2 세기)
APESHIT에서 Samothrace의 Winged Victory 동상이 자주 보이는 것도 우연이 아닙니다. 승리와 힘을 암시하는이 조각상은 수세기에 걸쳐 견뎌 왔으며, 카터스는 다시 한 번 그 앞에 서서 자신의 승리와 그들이 달성 한 힘에 대한 고개를 끄덕임으로써 그와 마찬가지로 많은 것을 암시합니다. 루브르 웹 사이트에 따르면 조각을 위해 ,이 동상은 나이키를 묘사하고 있으며, 로디아 인 (그리스의 도데 카 네스 제도의 일부인 로도스 출신)의 해군 승리를 기념하기 위해 만들어진 것으로 보입니다. 헬레니즘 시대의 우뚝 솟은 유물은 루브르 박물관의 설명에서 알 수 있듯이 전통적으로 남성적인 것 (전쟁에서 승리)과 관련하여 여성의 몸을 극적으로 극적이고 영화 롭게합니다.
여성의 몸에 부여 된 힘은 비욘세와 그녀의 여성 무용단을 통해 현재 그 앞에 서있는 여성의 몸에서 모방됩니다. 이 모든 여성들은 함께 모여 하나의 존재로 움직이며 비욘세가 그들 모두를 관장합니다. 그녀는 그녀의 몸, 직업, 지성, 개인 생활에 놓인 전쟁에 대한 승리의 현대적인 이미지입니다. 성공한 그녀는 이제 Winged Victory처럼 옷을 입을 수 있으며 어떤 의미에서 그녀의 앞 계단에서 춤을 추는 여성에게 그녀의 승리를 전달할 수 있습니다.
Samothrace의 Winged Victory에서 눈을 * 아래로 * 움직일 수있을만큼 강력한 미학을 창조한다고 상상해보십시오. #EverythingisLove pic.twitter.com/whCG3tCaLS
— Andray ️ (@andraydomise) 2018 년 6 월 16 일
밀로의 금성 (기원전 130-100 년)
Twitter 사용자 Queen Curly Fry ’s 심층 트위터 스레드 APESHIT에서 본 예술을 세분화하는 것은 철저하며, 비디오에 Venus de Milo를 통합하는 것에 대한 그녀의 의견은 너무 깔끔하게 표현되어 우리가 시도해도 더 좋게 말할 수 없었습니다. 여기서 Beyoncé는 다시 한번 자신을 그리스 동상, 이번에는 밀로의 비너스. 하지만 이번 촬영에서 그녀는 머리를 감은 누드 바디 수트를 입고 아름다움과 승리의 여신을 흑인 여성으로 재 탄생시켰다. 이것은 백인 중심의 아름다움에 대한 이상을 해체합니다.
5) 여기에서 Beyoncé는 다시 한번 자신을 그리스 동상, 이번에는 Venus de Milo로 모델링합니다. 하지만 이번 촬영에서 그녀는 머리를 감은 누드 바디 수트를 입고 아름다움과 승리의 여신을 흑인 여성으로 재 탄생시켰다. 이것은 백인 중심의 아름다움에 대한 이상을 해체합니다. pic.twitter.com/W8vRT9hoNo
— 퀸 컬리 프라이 (@itsmeheidi_h) 2018 년 6 월 17 일
그런 다음 두 사람은 사랑의 여신 인 Aphrodite 인 Venus de milo 앞에서 함께 그들의 사랑이 강하고 아프로디테 자신이 그들에게 축복을 주었다는 것을 보여줍니다. pic.twitter.com/WAhLKe2ZSQ
— IM SO NI I ICE IM EVERYBODY TYPE (@BuddyBoyThough) 2018 년 6 월 17 일
JACQUES-LOUIS DAVID – 나폴레옹 황제의 축성 ... (1807)
마찬가지로 Twitter 계정 Tabloid Art History 손톱 왜 그렇게 중요한지 비욘세와 그녀의 무용수들이 나폴레옹 황제 봉헌식과 조세핀 황후 대관식 앞에서 춤을 추는 것을 상징합니다. 작성자 : Jacques Louis David 1804 년부터 : 비디오의이 부분에서 특히 마음에 드는 점은 그림 자체가 혼란을 묘사하고 있다는 것입니다. 나폴레옹이 교황의 역할을 맡고 조세핀 자신이 왕관을 썼다는 것입니다. Beyoncé는 조세핀이 왕관을 씌운 역할을 맡음으로써이를 더욱 방해합니다.
19 세기 초, 특히 북아프리카에서 나폴레옹이 주요 식민지 개척자로서의 역할을 고려한다면 Beyoncé의 배치는 더욱 상징적입니다. 나폴레옹이 그림에서 그의 아내의 왕관을 씌우는 곳 아래에 서있는 비욘세는 훔친 권력의 상징적 인 회수입니다.
비디오의이 부분에 대해 제가 특히 좋아하는 점은 그림 자체가 분열을 묘사하고 있다는 것입니다. 나폴레옹은 그에게서 교황의 역할을 맡고 조세핀 자신에게 왕관을 씌 웁니다. Beyoncé는 조세핀이 왕관을 씌운 역할을 맡음으로써이를 더욱 방해합니다. pic.twitter.com/Eu6Aq8yoC6
— TabloidArtHistory (@TabloidArtHist) 2018 년 6 월 17 일
JACQUES-LOUIS DAVID – 사빈 여성의 개입 (1799)
APESHIT에서 볼 수있는 다른 그림 중 하나는 Jacques-Louis David의 또 다른 그림 인 The Intervention of the Sabine Women입니다. 흥미롭게도, 우리는 전체 작품이 아닌 그림의 일부만 볼 수 있습니다. 이것은 자신의 미적 용도를 위해 백인 문화에 의한 흑체의 해부 및 전유에 대한 교활한 의견 일 수 있습니다. 또는 비디오의 극적인 효과를 위해 빠른 컷을 능숙하게 사용하는 것일 수도 있습니다. 아니면 둘 다일 수도 있습니다.
Twitter 사용자 인 Queen Curly Fry는 여기에서 APESHIT의 목적을 위해 그림이 (백인) 남성 폭력에 의해 유발 된 (백인) 여성의 공포가 (흑인) 여성 권한 부여 ( '내 거시기에서 벗어남')와 나란히 배치되어 있다고 설명합니다. 백인 여성이 인종 차별적 행동에 대한 비난을 돌리거나 인종 차별에 눈을 멀게하는 방법으로 오랫동안 비난 받아온 백인 여성 눈물의 사용은 비욘세와 무용수의 자유, 차분함, 그리고 깨달음.
9) David의 또 다른 작품 # 아빠 사빈 여성의 개입입니다. 나는 이것에 대해 간략히 설명하고 (백인) 남성 폭력에 의해 유발 된 (백인) 여성의 공포가 (흑인) 여성 권한 부여와 병치된다는 점에 주목할 것입니다. pic.twitter.com/DxJ9BL25Ne
— 퀸 컬리 프라이 (@itsmeheidi_h) 2018 년 6 월 17 일
결국 APESHIT은 The Carters만이 성공적으로 만들 수있는 성명서이기 때문에 승리입니다. 비주얼은 그들의 전통에 얽매이는 힘, 역사 책에서 백인이 아닌 사람들을 지우려했던 그들의 귀중한 보호 역사, 그리고 흑체가 어떻게 장식 될 수 있는지에 대한 선입견을 말해줍니다.
그들은 예술을 사용하여 자신이 기여한 작품에 대한 명예를 요구하고 반발했습니다. APESHIT은 무시할 수없는 힘이며, The Carters가 예술을 사용하여 성명을 발표하는 것은 갤러리 벽에 걸려있는 모든 것만 큼 문화를 형성했다는 발표입니다.
아리아나 그란데 라나 델 레이