Nan Goldin에 대한 최고의 가이드

메인 사진술

Nan Goldin만큼 깊고 타협하지 않는 정직한 작품을 자랑하는 사진 작가는 거의 없습니다. 그녀의 사랑, 유동적 인 성욕, 화려 함, 아름다움, 죽음, 중독과 고통에 대한 기록으로 국제적으로 유명한 Goldin의 사진은 그녀의 삶과 그 속에있는 것들을 담고 있습니다. 그녀의 시각적 언어와 사회적 초상 접근 방식은 사진 매체의 기존 한계를 거부 할뿐만 아니라 자신과 세계의 거울 같은 독특한 것을 창조합니다.





10 대 초반에 집을 떠나 여러 가족에 의해 양육되기 전에 Goldin은 존경할만한 세상, 부모, 자신이 자란 유대인 가정에서 도망 가기 위해 모든 힘을 다했습니다. 그녀는 학교에서 노력했습니다. 1973 년 보스턴에서 첫 쇼를 시작하기 전에 사진에 손을 댔습니다. 사진은 그녀에게 진로를 제공했지만 보스턴 터프 츠 대학의 미술관에서 1977 년에 미술 학위를 받기 전에 진학했습니다. 10 대 후반에 헤로인을 사용했습니다. 1970 년대 뉴욕으로 이주한 Goldin의 지저분한 아파트에서 사랑을 나누는 친구들, 벌거 벗은 연인, Bowery의 드래그 퀸 (나중에 그녀가 직접 만들 주제)을 담은 범법적인 사진 쇼가 널리 알려지게 된 것은 1979 년이었습니다. 그리고 미술 사진 분야에서 획기적인 것으로 간주됩니다. 그녀는 미국의 비극적 인 황무지의 아름다움을보고 Corinne Day, Wolfgang Tillmans, Juergen Teller와 같은 사진 작가를위한 길을 열었습니다. 그녀의 끊임없이 진화하는 전시회로 성적 의존성의 발라드 2 월까지 뉴욕 현대 미술관에서 운영되며 사진 작가에 대한 확실한 26 점 가이드를 제공합니다.

A는 미적입니다

Goldin의 스냅 샷 스타일은 곧 그녀의 사진 접근 방식에 필수적인 요소가되었습니다. 침실에서의 친밀함부터 클럽이나 바에서의 한가로운 순간에 이르기까지 솔직한 순간에 친구와 연인을 촬영하면서 사진 작가의 친구 서클이 자연스럽게 그녀의 주제가되었습니다. Diane Arbus와 같은 다른 사진 작가들이 소외된 사람들을 촬영하는 자신의 이름을 만들었지 만 Goldin은 Larry Clark이 그랬던 것처럼 그녀의 피사체와 똑같은 삶을 살았고 경험했습니다. 무법, 투쟁, 비탄과 고통입니다. 이상).



침대에서 그리어와 로버트,뉴욕, 1982사진 Nan Goldin,테이트 경유



B는 바바라

에서 자매, 성도 및 시빌 ...에 성적 의존성의 발라드, 18 세에 자살 한 Goldin의 여동생 Barbara의 영향은 사진 작가의 작업에서 중요한 정맥입니다. 동안 자매, 성도 및 시빌 여동생의 자살에 대한 이미지와 비디오 탐색이었습니다. 성적인 발라드 의존 – Barbara 전용 – Goldin이 회상했습니다. 언니가 자살했을 때 저는 11 살이었습니다. 이것은 10 대 자살이 금기시되었던 1965 년이었습니다. 나는 언니와 매우 가까웠고 그녀가 자살을 선택하게 만든 몇 가지 힘을 알고있었습니다. 나는 그녀의 섹슈얼리티와 그 억압이 그녀의 파괴에 어떤 역할을하는지 보았다. 60 년대 초반에는 화를 내고 성적인 여성들이 용인 할 수있는 행동의 범위를 벗어난 통제 할 수없는 두려웠습니다. 그녀가 18 살이되었을 무렵, 그녀는 밖으로 나가는 유일한 방법이 워싱턴 D.C. 외곽에있는 통근 열차 선로에 누워 있다는 것을 알았습니다. 그것은 엄청난 의지의 행동이었습니다.



Barbara의 죽음 직후 Goldin은 노인에게 유혹을 받았습니다. 애도의 기간 임에도 불구하고 그녀는 그와 함께하는 성적 흥분에 자극을 받아 그에게 집착하게되었습니다. 나중에 골딘과 잔인하게 결혼하겠다고 약속 한 그 연로 한 남자는 자신이 누이와 사랑에 빠졌다고 인정했다.

C는 쿠키 뮬러

Goldin의 작품에서 반복되는 주인공은 John Water의 여러 영화에 출연 한 작가이자 배우 인 Cookie Mueller였습니다. 1976 년에 만난 Goldin은 Mueller를 광범위하게 촬영했으며 일련의 친밀한 사진이 1991 년 책을 구성합니다. 쿠키 뮬러. 그 사진에서 그녀는 내가 본 것 중 가장 멋진 여성 인 Tobacco Road와 Hollywood B-Girl 사이의 십자가라고 썼습니다. 골딘의 로어 이스트 사이드 스타 렛 이미지는 아들과 함께 찍은 사진부터 1989 년 사망 한 뮬러의 에이즈 전투 사진과 함께 가끔씩 함께 찍은 사진까지 다양합니다.



쿠키, 틴팬 골목1983 년 뉴욕사진 Nan Goldin,photoforager.com을 통해

D는 약용입니다.

고위험 약물 남용, 가정 폭력 및 에이즈가 Goldin과 그녀의 뉴욕 가족을 둘러싸고 있었고, 그들 중 많은 사람들이 현장에서 벗어나지 않았지만 Goldin은 그랬습니다. 2 년 후 1988 년 마약과 알코올 해독 클리닉에 입원 성적 의존성의 발라드 Goldin이 말했듯이 출판되었습니다. 텔레그래프 2009 년 : 내가 사용에서 자해까지의 경계를 넘었을 때 내 세상은 매우 어두워졌습니다. Goldin이 이전에 사진의 구속 적 속성에 대해 언급 한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 인정한 그녀는 한때 학생들에게 포스트 모더니즘을 공부하지 말고 LSD가 당신에게 똑같은 것을 가르치기 때문에 수강하라고 말했습니다. 체크인하자 클리닉은 골딘의 카메라와 그녀의 성적 의존성의 발라드 , 다른 환자들에게 성적 및 약물 기반 충동을 유발할 수 있다는 두려움. 그녀의 동료 중 많은 수가 어린 나이에 사망했지만 Goldin의 이미지는 그녀가 잃어버린 것을 계속 상기시키는 역할을했습니다. 재활 후 일광이 Goldin의 작업에 등장했습니다 (X 참조).

E는 학교 등록을위한 것입니다.

여러 기숙 학교에서 퇴학 당하고 부모님과의 의견 차이로 인해 골딘은 14 세에 집을 떠나 위탁 가정과 공동체에서 살았습니다. 이 기간 동안 그녀는 학교가 다른 방식과 달리 학교가 아이에게 적합해야한다고 믿는 기관인 Satya Community School에 등록했습니다. Satya에서 Goldin은 당시 Nancy, Nan의 왕관을 쓴 동료 사진 작가 David Armstrong을 만났습니다. 1930 년대 영화 배우, 앤디 워홀의 공장 여성, 영화 관람에 대한 애착을 공유하는 두 사람은 암스트롱이 2014 년 간암으로 사망 할 때까지 매우 친한 친구였습니다. 골딘이 사진을 발견 한 것은 Satya에서였습니다. 학교에서 일했던 미국의 실존 심리학자 롤로 메이의 딸이 폴라로이드 카메라를 그곳에 배달 할 수 있도록 도와주었습니다.

라이즈 앤 몬티 키스,뉴욕, 1980사진 Nan Goldin,MoMa를 통해

F는 영화입니다

인터뷰에서 텔레그래프 2009 년 골딘은 그녀가 사진으로 널리 알려져 있지만 요즘은 영화 제작에 초점을 맞추고 있다고 말했습니다. 그녀의 작업은 콜라주, 슬라이드 쇼 프로젝션 및 영화 사이에서 다양합니다.이 모든 것은 암스트롱과 공유 된 영화에 대한 초기의 매력에서 비롯되었습니다. 나의 모든 세계와의 관계는 영화에 의해 만들어졌고, Goldin은 2007 년 Tate와의 인터뷰에서 밝혀졌습니다. 그녀는 이전에 그녀의 슬라이드 기반 접근 방식이 미술 학교의 암실에서 인쇄하는 것에 대한 혐오에서 비롯된 방식을 설명했습니다. 그녀는 강사를 보여주기 위해 슬라이드를 만들었고이 습관은 곧 그녀의 트레이드 마크로 바뀌 었습니다. Goldin은 80 년대 후반에 술집과 클럽에서 그녀의 작품을 발표하기 시작하면서 사운드와 짝을 이루기 위해 이미지 시퀀스를 고안하기 시작했습니다. 이는 그녀의 이미지가 라이브 밴드에서 연주되는 방식에 대한 반응입니다.

G는 성 정치를위한 것입니다

Goldin의 많은 작품은 특히 성 정치의 관습을 탐구합니다. 성적 의존성의 발라드. 남성인지 여성인지 의문을 품은 책은 그러한 것을 정의하는 용어가 있기 전에 젠더 정치에 접근했습니다. 1950 년대 순응의 절정기에 성장한 Goldin은 여성이 개별 정체성을 소유하는 것이 얼마나 어려운지 깨달았습니다. 나이가 들면서 그녀는 관계에 대한 모든 틀이 없으며 성적 매력과 사랑은 다른 것일 수 있으며 결혼이 폭력, 고통 및 재혼을 초래할 수 있음을 깨달았습니다. 정치적으로 기소 된 페이지를 만드는 것은 이러한 잠재 의식적 실현입니다. 성적 의존성의 발라드. 사진 작가가 소개에 넣었 듯이 반대편 :이 책의 그림은 젠더 위화감을 느끼는 사람들이 아니라 젠더의 행복감을 표현한 것입니다 ....이 그림 속의 사람들은 정말 혁명적입니다. 그들은 반지에서 나왔기 때문에 남녀 전투에서 진정한 승자입니다.

사악한 게임" 제임스 빈센트 맥모로우 공연

Sheridan Square의 안개,뉴욕, 1991사진 Nan Goldin,Artsy를 통해

H는 하트 비트

골딘 스 하트 비트 더 넓은 전시회의 일부를 구성한 245 개의 커플과 연인 초상화의 멀티미디어 설치 작품입니다. 유혹. 친밀한 순간에 탐닉하고 성행위에 참여하는 네 명의 유럽 커플이 등장하는 이미지 또는 소중한 순간은 각 쌍 간의 친밀감, 열정, 사랑 및 그리움을 기록하는 일련의 단편 소설로 펼쳐집니다. 설치와 함께 제공되는 미니멀 한 전자 음악은 영국 작곡가 John Tavener가 작곡하고 Björk가 연주했습니다.

침대에서 난과 브라이언,1983 년 뉴욕사진 Nan Goldin, 경유뉴요커

나는 바꿀 수없는 뉴욕 가족을위한 것입니다

Goldin은 보스턴에서 뉴욕으로 이사하면서 외부인, 예술가, 복장 도착 자, 마약 중독자, 배우 및 매춘부로 구성된 새롭고 선택되고 기능 장애가있는 가족을 그녀의 작품의 주제가되었습니다. Goldin이 쓴 것처럼 성적 의존성의 발라드, 그들은 가족이었다 피나 장소가 아니라 유사한 도덕성에 의해 결속되어있는 것입니다. 결국 Goldin은 서구 세계 최초의 사진 작가 중 한 명으로 외부인 밴드를 내부에서 외부로 광범위하게 사진 촬영했습니다. Arbus 및 Sally Mann과 같은 유명한 사진 작가가 피사체에 대해 알고 정보를 얻었지만 Goldin의 장점은 실제로 피사체와 함께 살았고 피에 묶여 있지는 않지만 적극적으로 선택한 가족이라는 점이었습니다.

J는 조이

골딘의 또 다른 주인공은 조이입니다. Nan ’s 아파트의 유명한 Joey부터 거울 속의 Joey, Spaghetteria의 잘 알려지지 않은 Joey, Love Ball의 Joey까지 Goldin은 90 년대 초 뉴욕과 베를린 사이의 다양한 시나리오에서 Joey를 기록했습니다. 말하기 매끄러운 그녀의 친구 초상화에 대해 Goldin은 말합니다. 나는 누군가를 아름답게 보이게하는 방법을 알고 있습니다. 내가 모르는 사람은 절대로 촬영하지 않을 것입니다. 사진을 찍을 수 있으려면 그 사람을 알아야합니다. 하지만 친구가 원하지 않으면 사진을 보여주지 않습니다. 내 서랍에는 그 사람이하지 말라고해서 보여주지 않을 멋진 사진들이 가득 해요.

성 고정 관념을 깨는 노래

내 거울 속의 조이,베를린 1992사진 Nan Goldin,artribune.com을 통해

K는 KIM HARLOW를위한 것입니다.

Kim Harlow는 트랜스젠더가 금기시되었던 파리에서 매우 유명한 트랜스젠더 연기자였습니다. 파리에서 가장 아름다운 여성 중 한 명으로 알려진 Harlow는 1993 년 Aids로 갑자기 사망하기 전에 Goldin의 작품에 크게 등장했습니다. Goldin의 Harlow 사진 중 가장 상징적 인 사진은 Le Carousel의 탈의실에있는 Kim Harlow 일 것입니다. , 1991 년에 찍은 사진은 Harlow가 누드를 봤지만 매우 차분한 방식으로 그녀의 가슴을 가리고 카메라를 똑바로 응시했습니다. 카메라에서 Harlow에 대해 말하면서 Goldin은 말합니다. 저는 그녀에게 매우 매료되었고 그녀가 믿을 수 없을 정도로 아름답다는 것을 알았고 그녀와 친구가되었습니다. 그녀는 그녀가 정말로 여성으로 살고 있다는 것을 느꼈고 그 세계에서 분류되기를 원하지 않았기 때문에 내 성전환자 또는 트랜스젠더 친구를 만나고 싶지 않았습니다.

L은 Larry CLARK입니다.

사진에 대한 골딘의 독학적인 접근 방식과 전통적인 기술의 부족은 많은 사람들이 그녀를 좋은 사진 작가로 거부했다는 것을 의미했습니다. 한 교수가 골딘에게 래리 클락의 작품을 보라고 조언했을 때, 그녀는 60 년대에 섹스를하고, 총을 가지고 놀거나, 헤로인을 쏘는 십대들의 무법 사진의 친밀함과 즉시 관련 될 수있었습니다. 즉, 그들은 Clark이 무법자 생활을 만든 것에 대한 내부자의 관점을 공유했습니다. Goldin이 Clark의 중요한 책을 자주 인용하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 털사 – 그의 고향에서 온 반항적 인 십대 그룹의 삶을 일련의 흑백 사진을 통해 기록하는이 작품은 그녀의 멘토로 많은 시간을 보냈던 Clark 자신과 함께 작업에 주된 영향을 미쳤습니다. Goldin의 작품과 마찬가지로 Clark은 관음증, 정직성 및 착취 사이의 경계를 흐리게하여 다큐멘터리 사진 주제가 자신의 리드를 따르는 창작자들에게 수반되거나 수반되어야하는 새로운 경계를 만듭니다.

내 서랍은 그 사람이 내게하지 말라고해서 보여주지 않을 멋진 사진들로 가득 차있다 – Nan Goldin

M은 추억을위한 것

기억은 Goldin의 작업 전반에 걸쳐 핵심 주제입니다. 그녀는 Barbara의 죽음에 대해 썼습니다. , 저는 제 누이를 기억하지 못합니다. 제 가족을 떠나는 과정에서 제 자신을 재창조하는 과정에서 누이의 진짜 기억을 잃었습니다. 나는 그녀의 내 버전, 그녀가 말한 것, 그녀가 나에게 의미했던 것들을 기억한다. 그러나 나는 그녀가 누구인지에 대한 확실한 감각을 기억하지 못합니다. . . 다시는 누구의 진짜 기억을 잃고 싶지 않습니다. 사진의 스냅 샷 특성을 통해 Goldin은 자신과 주변 사람들의 삶을 사람, 장소, 시간에 대한 기억을 영원히 남길 수있는 방법으로 기록한다는 것이 분명합니다. 그러나 개인적인 차원에서 그녀의 작업이 항상 원하는 효과를 가지는 것은 아닙니다. 그녀가 책에서 쓴 것처럼 커플과 외로움 , 나는 충분히 사진을 찍으면 누구도 놓칠 수 없다고 생각했습니다. 사실 내 사진은 내가 얼마나 많이 잃었는지 보여줍니다. 한편 골딘의 종결 유언은 성적 의존성의 발라드 떠난 친구들을 돌아보며 읽은이 책은 지금도 사랑의 발라드이지만 이제는 손실의 양이다.

N은 NAN의 유산입니다.

Goldin의 유산의 무게는 의심의 여지가 없지만 처음에 보이는 것보다 더 복잡합니다. 경매에서 수만 장을 모금 한 그녀의 사진이 매우 성공적 이었지만 Goldin은 또한 그녀의 재정 문제를 비밀로하지 않았는데, 이는 부분적으로 그녀의 경력에서 오랫동안 책 출판을 중단 한 출판사와의 계약 때문이었습니다. 그러나 골딘에게 영향을 준 사진 작가는 분명하지만, 그녀의 방대한 고백 작품은 코린 데이 후반부터 볼프강 틸만 스, 유르겐 텔러, 라이언 맥긴리에 이르기까지 오늘날 가장 중요한 비전가들에게 영감을주었습니다. 즉시 알아볼 수 있습니다.

안락사에서 키스하는 Philippe H.와 Suzanne,뉴욕, 1981사진 Nan Goldin,Artnet을 통해

O는 격노, 논쟁 및 검열을위한 것입니다.

Goldin의 작업 대부분은 논란의 여지가있는 성격으로 인해 조사를 받았습니다. 경찰이 게이츠 헤드의 발트해 예술 센터에서 열린 골딘의 전시회에 소집 된 것은 바로 엘튼 존 경이 소유 한 시리즈의 일부인 골딘의 클라라와 에다 벨리 댄스 사진이 아동 포르노 법을 위반 한 것으로 추정 한 것입니다. 나중에 검찰은 사진이 음란하지 않다고 판단했습니다. 한편 Bill Clinton 대통령은 전체 패션 산업이 날씬하고 쇠약 해 보이는 모델을 사용하여 현미경 아래에 놓이게되었을 때 Goldin이 헤로인 시크함을 홍보하고 매력적이라고 ​​비난하는 성명을 발표했습니다.

P는 고통입니다

West 49th Street에있는 Tin Pan Alley의 술집 뒤에서 일하는 동안 Goldin은 그녀의 일에 집중하게 된 전직 해병 회사 원인 Brian을 만났습니다. 마약과 서로에 대한 육체적 매력이 모두 그들을 소비했습니다. 육체적으로는 털이 많은 가슴과 구부러진 미소로 브라이언은 교과서 미국인의 비전 이었지만 그의 행동은 그렇지 않았습니다. 브라이언은 힘을 무기로 사용하여 골딘의 눈이 소켓에서 거의 분리 될 정도로 때렸습니다. 그 후 최악의 학대 기간에 골딘은 자신의 눈을 백업하고 자화상을 꿰매고 폭행을 당하고 한 달 후 난 , 1984 년에 이어졌습니다. 브라이언이 골딘의 많은 저널을 불태 웠을 때도 학대는 감정적 공간에 들어갔습니다.

'난 후 한 달폭행 ', 1984사진 Nan Goldin테이트 경유

Q is for (DRAG) QUEENS

Goldin은 1973 년 보스턴에서 첫 개인전을보기 전부터 미국의 동성애자 및 성전환자 커뮤니티를 기록해 왔습니다. 그녀가 사랑에 빠진 것은 드래그 퀸이었습니다. 많은 사람들이 Diane Arbus와 같은 사진 작가가 자신을 묘사하는 방식을 싫어했습니다. 착취 당함 – Goldin은 정중하고 정직한 시각으로 동시대 사람들을 대표했습니다. 그녀의 책 반대편 이것에 대한 증거입니다. 그녀의 작품에서 젠더 유동성의 필요성을 제안한 최초의 사진 작가 중 한 명인 Goldin은 뉴욕 가족을 구성하는 드래그 퀸을 세 번째 젠더로 받아 들였습니다. 자신에 관해서 Goldin은 범 성적입니다. 인터뷰에서 매끄러운 2012 년 잡지에서 그녀가 말 했어요. 저는 양성애자라서 정말 게이로 나오지 못해요. 내가 게이 일 때 나는 아주 게이입니다. 그리고 내가 남자와 함께있을 때 알다시피 나는 남자와 함께 있습니다. 성별 때문에 사람들을 사랑하지 않습니다.

택시를 탄 미스티와 지미 폴렛,뉴욕, 1991사진 Nan Goldin,Wikipedia를 통해

R은 에이즈 시대를 기록하기위한 것입니다.

Goldin의 작품 대부분은 의도하지 않게 마약 사용을 낭만적으로 표현하지만 그와 관련된 어둠, 죽음, 학대, 고통 및 생존을 묘사합니다. Goldin이 쓴 것처럼 성적 의존성의 발라드, 내 사진 속의 사람들이 뒤를 응시하기를 바랍니다. 나는 미화도, 미화도없이 내 세계가 어떻게 생겼는지 정확히 보여주고 싶다. 이것은 암울한 세상이 아니라 고통에 대한 인식, 성찰의 질이있는 세상입니다. 7 년 만에 2003 년에 발표 된 Goldin의 책 악마의 놀이터 특히 중요한 예입니다. 마약 사용으로 인한 자신의 학대적인 관계와 사용 및 남용에서 개인적으로 선을 넘은 순간부터 뉴욕의 게이 커뮤니티를 휩쓸었던 1980 년대 에이즈 전염병의 결과로 그녀의 가장 친하고 소중한 친구들의 죽음에 이르기까지. 이 책은 미국 자유의 결과를 실천하고 견디는 것을 두려워하지 않는 사람들이 참 았던 고통을 포착합니다. 골딘은 인터뷰에서 생존자의 죄책감에 대해 이야기하는 것으로도 알려져 있습니다. 그녀가 말했듯이 뉴요커 작년에 저는 91 년에 부정적인 반응을 보였을 때 죄책감을 느꼈습니다. 제가 부정적이라는 사실에 실망했고 대부분의 사람들은 그것을 이해하지 못합니다.

S는 자화상입니다.

폭행당한 지 한 달 만에 끔찍한 이미지 Nan을 제외하고 Goldin의 초상화 중 상당수는 그녀의 삶에 대한 매우 개인적이며 다소 방해가되는 스냅 샷입니다. 볼륨을 말하는 것은 Brian과의 헤어지기 전의 이미지입니다. 1983 년 촬영 된 Nan과 Brian은 침대에서 섹스를 한 후 뉴욕의 아파트에서 쉬고있는 듀오를 본다. 브라이언이 연인에게 등을 대고 담배를 피우며 벽을 바라 보는 동안 난은 비단 가운을 입고 침대에 누워 브라이언을 바라보고있다. 두 연인이 죽어가는 관계의 상징이다. Goldin의 개인사를 보여주는 또 다른 이전 이미지는 New Jersey의 York Motel (1980)에있는 Nan과 Dickie입니다. 골딘이 벌거 벗은 모습을 보여주고, 완전히 옷을 입고, 나이가 많고, 대머리가 된 남자에게 뒤에서 포옹되는 모습은 어두운 비밀처럼보기에 고통 스럽습니다. Goldin은 또한 샌프란시스코의 Fraenkel Gallery에서 열린 전시회에서 이전에 본 적이없는 일련의 초상화를 선보였습니다. 9 개의 자화상 2014 년.

그녀의 나이가 들면서 그녀는 관계에 대한 모든 틀이 없으며 성적 매력과 사랑은 다른 것일 수 있으며 결혼이 폭력, 고통 및 재혼을 초래할 수 있음을 깨달았습니다.

T는 벨벳 지하를위한 것입니다

그녀의 동료 그룹 인 Goldin의 1996 년 저서의 불법적 인 보헤미안주의를 포착 한 장면으로 가득 차 있습니다. 내가 너의 거울이되어 줄게 보스톤에서 그녀가 뉴욕으로 이주 할 때까지 20 년의 삶을 기록합니다. 너의 거울이되어 줄게 1996 년 개봉되기 전에 BBC와 공동으로 제작 한 다큐멘터리 Goldin의 이름이기도합니다. Edmund Coulthard가 감독 한 단편 영화는 현재까지의 그녀의 삶과 경력을 기록하며 Goldin 세대의 초상화를 그리는 것과 가장 관련이 있습니다. 골딘이 말했듯이 매끄러운 2012 년 매거진에서 Lou Reed를 포함한 Everybody는 이름이 Velvet Underground 노래에서 유래되었다고 생각합니다. Lou Reed는 만나서 사용 권한을 주기도했습니다. 하지만 사실 그 이름은 내가 찍은 사진이 그들의 영혼을 비추는 거울 같다고 누군가 저에게 쓴 편지에서 유래했습니다.

U는 그녀의 목소리를 사용하기위한 것입니다.

수요가 많은 강연자이자 강사 인 Goldin은 이제 그녀의 작업에 대해 아주 자세하게 토론 할 수 있지만 2007 년에 Tate에게 말했고 다른 사람들이 말한 내용에서 내 작업에 대해 배울 것입니다. 교육 기관에서 강의하는 것 외에도 Goldin은 사진 작가로서의 목소리를 사용하여 질병에 대한 인식을 높이고 인식을 변경했습니다. 그녀의 2010 콜라주 제목 포지티브 그리드, 원래 베를린에서 열린 The Berlinische Galerie의 전시회에서이를 증명했습니다. 그리드에있는 Nan의 주제에 대한 16 개의 이미지를 포함하는 Goldin의 작업은 80 년대와 90 년대 미디어에 널리 퍼진 HIV 및 AIDS 이미지에 대해 다른 관점을 제공합니다.

킴 페트라스 웨스트보로 침례교회

Afterhours의 Buzz와 Nan,뉴욕, 1980사진 Nan Goldin,MoMa를 통해

V는 VOODOO PHOTOGRAPHY입니다

Goldin의 가장 최근 작품은 진주 다이빙, 그녀가 올해 발표 한 책은 지난 40 년 동안 그녀의 개인적인 작품을 재 방문합니다. 400 장의 사진이 포함 된 많은 사진은 이전에 게시되지 않은 일련의 작품과 함께 새로운 이미지입니다. 이 책에서 Goldin은 아날로그 카메라로 만든 의도하지 않은 사진 성교의 아름다움에 감탄하도록 초대합니다. 이중 및 삼중 노출 또는 네거티브에 클립 표시를 생각해보십시오. 명명 된 진주를위한 다이빙 좋은 사진을 찍는 것이 진주를 위해 다이빙하는 것과 같다고 말했던 암스트롱을 기억하며 Goldin은 다음과 같이 책을 마무리합니다. 부두교는 디지털 사진 작업을 할 수 있을까요? Goldin의 이미지 중 많은 부분이 사진 오류와 함께 존재하지만 디지털 방식으로 이루어 졌다면 그녀의 작업은 동일하지 않을 것입니다.

W는 전세계를위한 것입니다

2007 년 테이트를위한 비디오에서 그녀의 작업에 대해 말하면서, 그녀의 마지막 인터뷰는 아니었지만, 그녀는 그녀가 '뉴욕 아티스트로서 구획화되는 것이 아 팠기 때문에 그녀의 작업에 대해 마지막으로 이야기했다. 그게 현실이 아닙니다. ' 그런 댓글에 대한 답답함과 아픔을 표현하는 골딘은 계속해서 계속 거기에 두는 것이 너무 지쳤습니다. 그녀의 작업이 현재 뉴욕시에서 이동한다는 것은 일반적인 오해이지만 실제로 그녀의 작업은 전 세계적으로 이루어집니다. 아라키 노부요시와의 공동 작업에서 도쿄 사랑 그리고 그녀의 시간은 방콕과 마닐라에서 동성애자 및 트랜스젠더 커뮤니티, 베를린 (브라이언과 함께 한동안 살았던 곳), 취리히, 보스턴에서 찍은 광범위한 작품을 촬영하는 데 보냈습니다. 창조적 인 그녀의 끊임없는 직업 윤리.

발레리와 레이 네와 함께하는 조아나거울, 1999사진 Nan Goldin,animophotography.blogspot.co.uk를 통해

X는 E-X-PERIENCING THE LIGHT

80 년대 말 재활원에서 2 년을 보낸 후 Goldin은 마약없이 첫 번째 작업을 시작했습니다. 문자 적으로나 은유 적으로 어둠에서 나온이 변화는 그녀의 작업에서 새로운 장을 열 수있는 길을 열었습니다. 그녀의 예술에 대해 좀 더 내성적이고 조용한 접근 방식을 취한 Goldin의 작품은이 시점부터 새롭게 발견 된 초점과 명확성 덕분에 다른 에너지를 가지고 있습니다. 어둠과 빛이 모두 존재하면서 사진 매체는 회복의 길에서 Goldin을 구속하는 것으로 입증되었습니다.

Y는 청소년입니다

2014 년 Goldin은 에덴과 이후, 사진은 아이들을 중심으로합니다. 자녀가없는 여성이 찍은 수백 장의 사진이 등장합니다. 에덴과 이후 그녀의 이전 작업을 감안할 때 놀랍게도 주제는 비슷합니다. 어린 시절의 단명 한 마법과 그에 수반되는 자유를 포착하고, 변형의 아이디어와 함께 책의 이미지는 골딘의 아이들과 친구들의 사진부터 옷을 입히고 게임을하고 승마를하는 어린 아이들의 사진까지 다양합니다. 흔들 목마에. 그녀는 아이들이 그녀의 첫 뮤즈 인 드래그 퀸을 상기 시킨다고 말하는 것으로 알려져 있습니다.

Z는 취리히 호텔 객실입니다.

Goldin의 흐릿한 인테리어 사진은 사진 작가에게 거의 자전적이거나 자신에 대해 더 많이 드러내거나 인생을 통한 개인적인 여정에 대해 더 많이 공개 할 수있는 차량의 무언가가되었습니다. 1988 년 촬영 한 'Hotel Room, Zurich', 1996 년 촬영 한 'My Room in Halfway House, Belmont Ma'와 같은 작품이 그 예입니다. 버려진 다락방과 같은 방에서 유럽 호텔에 이르기까지 설정은 다양하지만 각 이미지는 시간의 순간을 포착하며 색다른 친밀한 장면은 Goldin의 청중에게 흥미로운 회고록이되었습니다.

성적인 발라드에서의존성, 1979-86사진 Nan Goldin,Pinterest를 통해